关于歌曲录制的四大步骤！% J: L9 ~7 \7 _8 r: ]( f: `
数十年前，如果你是一位音乐人，而你想录一张专辑，你和你的乐队可能没日没夜在酒吧和俱乐部演出，期盼碰上哪位大牌制作人给你们一个机会。
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而今天，家庭录音室越来越普及。好的音乐也可以从卧室、车库、或杂物间中制作出来。录一首歌、传上网、病毒传播，然后一夜成名。当然事情没有这么简单，但是录制歌曲就是这么普通的事情。* G5 h1 w+ ]* j/ U4 {& ^
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在美梦成真之前，你首先要了解歌曲录制的过程。以下我们将分为4个步骤来讲解。
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5 }1 h5 @+ p* {5 i* L, j 第一步：录音
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在早年，音频录音的过程要比现在简单得多。很多时候整个演奏只会录一遍，有时只用1到2支麦克风。8 b9 S2 u( G% h& c
* k5 N+ l1 {/ _; n; a8 F: J 而今天，我们用到一种更为复杂的方法，叫做“分轨录音”，即每件乐器分开拾录，然后再“混缩”到一起。; X3 o5 S0 u8 e; I/ {+ _
; V2 R- n0 {1 C: ~$ i1 x( j 这样做有两个重要的好处：
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" B" _9 [( u8 d5 k. v4 Y# i8 R 允许工程师对每件乐器进行独立的音色塑造；
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允许歌曲中的各样乐器逐件录制。
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: w' O' A9 b+ ~1 A; H 从前录音需要一整个团队的乐手和工程师，而用这种方法，一个人也可以单干。
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实际的操作每个工程师都有所不同，这里给出一个普遍性的指引：! \) }( |" q1 J. D1 ^+ t/ V
. Z& w5 [: b5 _ m e$ x 1. 录制一条指引性音轨$ Z: j4 |. G* t' x6 k0 }0 y
* g4 e4 g" T( P 第一步是录制一条可以给其它乐器提供伴奏指引的音轨。大多数人会用简单的节拍器设定节奏，但是有些音乐人可能跟不了“嘀嗒”声，有时你需要做一条提前录的鼓循环音轨。又由于不是全部歌曲都维持恒定的速度，第三种方法是做一条临时音轨。# p& |/ \1 d$ h# G6 v6 ^" r
2 t3 B( v9 ^6 [% }) d 作为指引的一件或一组乐器录好以后，逐次叠加单条音轨，直到原音轨可以删除。1 O; k, b( I9 t1 P7 ]! v
8 k- K2 y$ }: r5 @( {- _- |/ c0 P1 ~9 b 2. 录制节奏部分
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+ x/ _6 F8 X" O B/ A) e C$ i 我们都知道，节奏部分是每一首歌的基础。乐队在一起演奏时，每个人都跟随鼓或贝斯，所以不难理解这些乐器应该最先录制。$ b5 S$ r% X! h1 J4 l& V
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而一些没有鼓或贝斯的歌曲，可以先录用作节奏型的乐器，比如木吉他。: a7 g! p+ x0 q/ @: }0 l
3 Z3 E; H* p% `4 M, d 3. 录制和声. g, } d+ I% a& r8 c- N
1 y3 _) B: K" h4 G* H! F: [ 建好基础后，下一步就是为歌曲添上和弦结构。根据不同歌曲，这一步可能是节奏吉他、钢琴、合成器、号声等等。有了基本的和弦进程之后，就可以录制旋律了。9 [5 F( N1 {) `! u0 E
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4. 录制旋律' T/ K" b z0 \# R2 z9 z w0 J
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由于大部分歌曲会用到乐器组合去塑造旋律，一般先录制在旋律中占据最主要地位的（通常是人声或主音吉他），然后再去录制其它支援补充性的旋律乐器。, \2 L$ z. }4 x6 Q5 T. w5 C
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5. 润色. C/ s' i) g* s3 L- E% b" k4 Z+ k* d/ Z
, @. @! F+ L0 B) H% D# J z. _ 录制环节的最后一步是对主音轨的修饰和润色。通常会包括：人生伴唱；打击乐填充；钢琴填充；采样声音效果……& ~3 X% }9 D5 q* E
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第二步：编辑$ @/ R: k% Q; I [" c# \5 a
) c- Z% U( E' \# U7 }/ Z 录好音轨后，你需要做一些清理工作。无论你在上一步做得多仔细，多多少少都会留下一些瑕疵和错误需要修正。运用如今先进的DAW编辑工具，你可以完成这些工作。! m$ Z9 ~* g( Q* i$ A3 N5 t
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一般来说，编辑环节包括5个常见任务：
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+ ~2 t" U2 q; q 编排整理（Arrangement）
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你对目前的工程做一个整体评估，判断哪些有用，哪些没用。比如说你可以：删除整段没有价值的音轨；剪掉音轨中使混音杂乱的一段；移动歌曲的段落；删除歌曲的整个段落。( \& I# h v& B' h- I7 }+ `
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并轨（Comping） G, h0 \" S! X& H) t* l$ \
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你对照每一条音轨的多次录音，选出最好的一次。如果你喜欢，你可以抽取不同次数中最好的一段，然后组合成一段新的“科学怪人”录音。7 Q) p) k: l$ W3 j; d3 ~9 M
8 g0 G! C$ | |( f3 t 降噪（Noise Reduction）" Q* c- ~1 D: v6 M
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首先你要剪掉乐器演奏之前、之后、之间的空白音轨。这意味着移除：背景声、音箱噪音、脚步声、椅子动静、呼吸，或者仅仅是静止的空气声。
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要进一步降噪，你可以给无低音的乐器音轨加上高通过滤器，去掉低频的隆隆声。7 u0 \& Q3 a2 ?" y) A0 ~3 R
1 u" E& j- y! Y4 U9 | 时值（Time Editing）
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1 I& v5 r6 v1 v 编辑时值，你可以修正掉拍的音符。用两种方法的其中一种：$ }" h# l7 R5 J# T8 e H' y
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剪切粘贴法——适用于打击乐器；2 t- }$ ~$ W2 h1 b. V2 _2 I' l
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时值伸缩法——适用于大部分乐器。
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# E- r6 R, _% y* ] 音高（Pitch Editing）; X" w0 d! U8 S" g
6 ]7 B1 y( h5 y: T9 ]4 n 你可以用Auto-Tune之类的软件去修正一些走偏的音符。通常它用在人声上，但是对于多数旋律乐器同样适用。
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' F o( h5 Y7 v" v2 R （编注：能够在录音时解决的问题不要留到编辑环节来处理。）; h3 Y, X' Q/ a' j8 R3 K1 I
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第三步：混音（Mixing）1 _5 W" h+ h& l9 x
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整理好分轨后，下一步就是让它们融合成一个整体，这个过程叫混音。& g: p5 E/ a) {2 `7 C+ l
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混音过程是一门艺术，有很多种方法去完成，而有一些基础步骤是每个人都会做的。! m1 B. K* k+ c& L9 s
6 k/ }# V) P% R- D1 G8 o5 B& ^6 B7 v 常见的例子
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音量均衡（Balancing Faders）- 确保相互之间没有其中一件乐器太突出或太弱。/ ^) l. L9 G5 L* w+ k- X
# [, T5 i( i s 声相（Panning）- 给每件乐器在立体声系统中安排一个位置，就像乐手在舞台上有特定的位置一样。5 C. Y. p4 S9 |/ G8 T
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均衡（Equalization）- 为每件乐器塑造频率声形，避免两件乐器争抢同一段频率范围。% y$ c# Y; H: `0 W; S; X* _
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压缩（Compression）- 使乐器的动态范围变得平整，让每个乐音都能被清晰听见。同时提升混音的整体音量。' Q N$ A+ E0 |/ F% C6 ]9 Q
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混响（Reverb）- 使混音变成三维空间，增添深度，同时使乐器融合到同一个空间里面。2 z& Q: n! E4 Z$ W( o3 }! Q
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自动化（Automation）- 让你在歌曲的不同点切换设置参数，给你的混音带来动态的变化。
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; I \1 D! ~7 y+ k0 q 第四步：母带处理
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进行母带处理之前，所有音轨应该重新录制为一个单一的立体声文档，通常叫做“bounced”。
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完成以后，有一些母带处理技巧可以应该到歌曲上使其变得更好。+ S" L! r8 F- j }
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常见的技巧包括：8 Z1 Y `. N0 Y' @
9 H# C% ]/ }3 f% l$ u$ ~9 C 最大化响度 - 通过进一步的压缩和限阀，让平均的信号水平达到尽可能高，同时避免牺牲过多动态。
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频率均衡 - 进一步EQ，以及进行多段压缩，即分频率段进行独立的压缩。
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% R% o% t: D7 c( A8 o 立体声场拓宽 - 运用特定的插件给混音中的高频声音增加“宽度”。* K# i' r! K: c, P7 }0 R7 R
; N' u* {; p5 ^& Q2 ^" z0 Y$ P 一切都听起来完美以后，将音轨转换为合适的采样率和位深。比如CD音频是44.1 kHz/16 Bits。
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. g9 u. W% F' i% D DIY还是外包？: K f) U+ {( J! D
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简单来说，母带处理很困难。如果你不知道自己在做什么，只会让录音变得更糟糕。所以一般混音工程师都会将母带处理环节外包给“母带处理工程师”。" @% ~: z5 C+ H0 F; c" G, J8 P; n
( L: |9 F2 u% d9 U 然而，好的母带工程师收费昂贵，不是每个人都能够、或者愿意去支付。
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所以问题是：母带处理是必须的吗？4 n0 q; Z2 p' W- K: O2 Y
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数十年前，所有的录音室作品都是为了销售而做的，全部都会经过母带处理。而现在，很多业余录音的目的是“我只是想……”。家庭录音室通常自己做母带处理，或者直接省略掉，这都是可以的。如果你只是想跟家人和朋友分享自己的音乐，谁在乎呢？' I! T3 K+ U. O2 s2 v
* c# L7 s" c: @) t1 r 然而，如果你想录制专业的音乐，或者你希望让作品听起来尽可能的好，那么母带处理是必须的。
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