不同歌曲创作方法的4个实用注意事项

"你先写哪个，音乐还是歌词？"这是所有歌曲作者都会被问到的一个经典问题。 根据我的经验，这个问题没有简单或正确的答案。 有时是音乐，有时是歌词，而且往往是这两者的神秘有机结合。 更重要的是，没有一种方法可以写出一首歌曲。一些有史以来最好（和最差）的歌曲都是用同样的技巧创作的。 为此，我将介绍四种不同的写歌方法，以及在你完成每一种方法时，你要记住的一些 "该做 "和 "不该做"。

1.基于标题创意/戏剧钩子的写作

想出一个真正吸引人的标题或抒情的钩子本身就是一门艺术。 如果你已经有了，恭喜你。 现在你已经有了，这里有几件事情要记住。

请记住，确保你的歌词中的一切都指向并支持你的歌词钩子。只有当你围绕它建立一个基础，使钩子到达时，有一种戏剧性和释放的感觉，才会有一个朗朗上口的钩子。

不要--忘记赋予歌曲真正的情感内容。 你有可能太专注于钩子和设置它，而忘记了真诚的态度。 虽然普通听众可能无法告诉你原因，但这首歌不会像有真正情感内容的歌曲那样感动他们。

2.基于一般想法/戏剧性概念的写作

有时候，你经历了一段经历，或者有一个想法，觉得很重要，可以写一首歌。 这也是一个很好的开始。

做到--捕捉你的概念的感觉和情感。 显然，你有强烈的感觉，想写这个想法，所以要让自己沉浸其中，真正讲述这个故事。

不要--太含糊。 因为你还没有从一个真正的抒情钩子开始，你需要记住用一个短语或钩子线来概括你的整体概念，使之成为一个非常鲜明的点。这个钩子是你在围绕你的想法发展你的抒情时希望能得到的东西。 一个没有总结点或钩子的故事有可能太没有重点，无法保持听众的注意力。

3.根据旋律的构思进行写作

如果你是一个旋律作家，那么你就有一套不同的挑战。 美丽、动听的旋律是一种罕见的商品，应该得到适当的尊重。

做到--尊重你的旋律，并围绕它建立你的歌曲。 记住，人们会在学习你的歌词之前很久就学会你的旋律，所以有一个好的旋律是不能轻视的。

不要--让旋律把你框在尴尬的词语或淡化的短语中。 虽然优美的旋律是一首歌的一部分，但它不是唯一的部分。 在根据旋律写作时，填词或损害你的抒情完整性是不可接受的做法。请记住，朗朗上口的旋律和自然、对话式的抒情才是一首好歌。

4.根据和弦的进展/节奏进行写作

当你拿起吉他或坐在钢琴前时，首先想到的往往是一个和弦的进展或旋律。 很好!

做--挖掘和发展凹槽和感觉。 这可以真正地设定歌曲的情绪，激发各种有趣的旋律和抒情的想法。 另外，当听众听到你的歌曲时，一个好的节奏是他们首先注意到的。

不要--依靠和弦的进展或旋律而忽略了你的旋律和歌词。 现在不是偷懒的时候。和弦进展和旋律本身只是大多数流派中的一种编曲思路，并不真正构成一首歌曲。 如果没有强烈的旋律和歌词，完全有可能有一个很好的音轨，但不幸的是，一个平庸的歌曲。

结论

正如我在这篇文章的开头所说，没有一种 "正确 "的方式来写一首歌。我强烈建议你尝试各种可能的写歌方法。 通常情况下，作为写歌者，我们会发现自己陷入了一个困境，我们一遍又一遍地回到同样的方法。 虽然这可能会让人感到欣慰，甚至会提高生产力，但从长远来看，它可能不会为你提供最有灵感或最独特的歌曲，你有能力写出这些歌曲。 为什么不离开你的舒适区，尝试几种不同的写作方法呢？你永远不知道你会得到什么。