王和泉：歌词拥有诗的空间，音乐才能自由翱翔

王和泉：歌词拥有诗的空间，音乐才能自由翱翔

新安晚报 安徽网 大皖新闻讯42年前，还是青年人的王和泉满怀着创作的激情和对革命老区的崇敬，两度深入大别山，创作出了著名的声乐套曲《将军的摇篮——大别山抒怀》，并成为经久不衰，广为传诵的红色经典。 11日下午，著名词作家王和泉做客由古井贡酒年份原浆古20冠名的大皖徽派直播，分享了自己终生难忘的创作感悟。

缘起：创作之路从诗歌开始

王和泉

徽派：您的身份很多，词作者、诗人、编剧等等，您最先爱上的是音乐还是文字？

王和泉：是诗歌。六七岁的时候，在农村老家，我爷爷跟我讲的一句话对我一生影响很大，他看我坐在门口翻着一本书，就对我说：“你现在看别人的书，要好好地看，将来长大了写书给别人看。”这句话给我的印象特别深，上学时我的语文成绩一直比较好。那时候胆子也比较大，就敢给报社投稿，我的第一篇作品发表在1968年的《池州报》上，看到自己写的东西变成了铅字，很高兴，一路走着，想起来就掏出来看看。从那之后就到处写，到处寄。1971年，人民文学出版社编诗歌集，把我写的《好！扁担》编进去了，这对我鼓励特别大。我当时已经是安徽省广播事业局下属的广播器材厂的一名车床工，也经常参加省市的一些创作活动。从1968到1976年转向歌词创作之前，我大概发表了百来首诗歌。

徽派：那时候有专门学写诗歌吗？

王和泉：小学三四年级的时候，我开始看《水浒传》这样的大部头，遇到不认识的字，就拿出字典查；后来开始看诗，像郭小川、贺敬之这些大诗人的作品，到现在我的书架上还有，前段时间又拿出来看了一遍，他们的诗歌作品对我从事诗歌创作有很大启发，让我学到了很多东西。那时候合肥市经常组织各种诗歌活动，比如诗歌朗诵会，每次都有我的作品。省话剧团的李婷老师，就是87版电视剧《红楼梦》中贾母的扮演者对我的诗歌很看重，她说我的作品很适合朗诵，不艰深晦涩，朗朗上口，读起来很顺。还有我父亲的一个同事，转业前在部队宣传队吹竹笛，就住在我家隔壁，每天晚上回来还要吹几下。我那时候是个七八岁的小孩，没事也爱听，他就教我，一直吹得不错。中学时候还在学校的文艺演出里搞独奏或者给同学伴奏。所以我一直跟音乐有很大的关系，为我以后走向歌词创作埋下伏笔。

转折：好的歌词具备诗的特质

包含六首经典创作的《将军的摇篮》

徽派：什么时候开始正式转向歌词创作的？

王和泉：1976年，中央广播艺术团到全国招收一批年龄在20到30岁之间的年轻的创作者，他们来安徽，想看看有没有会写歌词的年轻人。当时省广电局推荐了我，我穿着工作服就去了。面试的同志就问我能不能写歌词，我说没写过，我一直写诗歌，但对音乐很感兴趣，从小吹竹笛，小学到初中，写作业用的练习簿，我手抄了近20本曲谱，每天上下学路过四牌楼的新华书店，看到新的好的歌曲，就在那抄。一番交谈之后，面试的同志让我三天之内交两首作品给他们看看，我当时根本不知道怎么写歌词，我桌子底下有一张毛主席回韶山的照片，我就以小孩的口吻写了《当年毛主席到咱家》。面试的同志看了后很吃惊，说这就是歌词啊，很好，希望我能坚持。虽然后来因为种种原因我没有通过，但这件事让我觉得写歌可以传唱，比写诗流传度更广。从那之后我就正式开始了歌词创作，到1980年，我写了几十首歌词。

与歌唱家阎维文在录音棚为徽晚录新创歌曲《走进大别山》合影。

徽派：这样的转型对您来说难吗？

王和泉：其实好的歌词应该是具备诗的特质的，不然作品就干巴巴的。我国历史上的诗词都是可以入乐的，像《诗经》，唐诗，宋词，曲子可以是固定的，里面可以填很多种词。但古代的记谱方式很复杂，导致很多谱子就失传了，简谱传进来的好处是，很多好的曲子得以保留。歌词创作没有减弱我写诗的兴趣，相反让我得到更好地发挥。因为歌词创作必须要跟音乐结合起来，写的东西一定要适合演唱，如果词作者忽视了这一点，歌词的旋律感少，那么作曲家就引不起共鸣，产生不了旋律。所以，我们必须在写歌词时的同时考虑到音乐的各种可能性，给音乐尽量留下更广阔的发挥空间，让它们自由翱翔，才能产生好的旋律。

巅峰：两度深入大别山区

王和泉在合肥古井体验中心接受徽派访谈

徽派：您最广为人知的大别山声乐套曲，能谈谈它的创作过程吗？

王和泉：这部套曲在我这一生的创作中占了重要地位，使我一个业余作者在音乐界有了立足之地。一开始叫《大别山抒怀》，1983年根据音乐电视剧《将军的摇篮》改题成《将军的摇篮——大别山抒怀》。当时我在工厂开车床，业余时间搞创作。1980年，中国音乐家协会、《歌曲》编辑部与安徽省委宣传部、安徽省音乐家协会、《乐坛》在安徽皖南地区开展了“在希望的田野上”采风创作活动，北京来的一批艺术家和安徽的同行们组成了一个很庞大的创作队伍，从当涂、南陵、泾县、青阳、池州一直到黄山，大概一个月时间，在皖南体验生活，并产生了一首划时代的歌曲《在希望的田野上》。我非常有幸参加了那次活动，最后，大家在歙县住下来，大概十天时间进入创作阶段。在这个时候，雷远生过来了，他就是大别山声乐套曲的作曲。1979年，徐向前元帅回大别山视察，回京前表示，希望当时的武汉军区能够创作出一组像《长征组歌》那样的作品，唱一唱大别山和大别山的红军。因为雷远生刚从上海音乐学院作曲系毕业回到部队，这个任务就落到了他的身上。于是，他就揣着剧作家白桦先生写的一封信，到合肥找到了安徽省文联副主席、作家陈登科和省音协秘书长银星。在陈主席和银秘书长的举荐下，我与远生结识，正式加入了他们的创作组，当时我俩就在宾馆里聊起了创作思路。一是当时的武汉军区从部队角度相比较而言还是一个小军区，其文工团的规模也不大，一个管弦乐队也只有30多人，要想搞成一个类似《长征组歌》这样庞大的作品，无论从演员、演唱、演奏等实力方面的需求来说，还是有一定难度的；二是一个成功的大型组歌作品是要经过多次演出、反复修改、长期打磨才能出彩，而武汉军区承受这种浩大的“工程建造”也是有点力不从心的。恰巧当时我刚好听过一张唱片——舒伯特的《冬之旅》，即把多首独唱歌曲串起来组成一部组歌，这种形式很值得借鉴，演出时间也不宜太长，搞个6-8首歌曲即可。在演唱人选上，我觉得当时任武汉市歌舞剧院的院长吴雁泽就很合适，雷远生说那是好哥们，关系特别好，完全没问题。就这样我们约定一年时间交稿。

与歌唱家吴雁泽1983年夏在《将军的摇篮》拍摄现场留影纪念。

徽派：一年时间，两上大别山，收集到这么多素材要如何整合？

王和泉：是的，我跟厂里请了20多天调休假来到金寨，收集了大量的素材，但对于如何搭建组歌的具体框架一时没有想法。在跟当地人聊天时我偶然得知，离开家乡四十年的洪学智老将军一直没回来过，前段时间说春节准备回来看看。等到我的假期结束，临走前，我就跟当地干部说，明年四五月间，我还来，到时候请你跟我讲讲老将军回家乡的事。第二年，我又利用20多天的调休假来到金寨，但很遗憾，老将军依然没能回来。但我转念一想，老将军因为事务繁忙回不来，但我可以把他“写”回来啊。于是，一个完整的思路就在我脑子里形成了，老将军阔别家乡多年终于回来，最迫切的就是先到牺牲战友的纪念碑前看看，然后是跟当年一起参加革命的老哥彻夜长谈，继而回老家见见众乡亲，最后告别大别山。

与安徽电视台导演黄越、作曲家雷远生在金寨梅山水库拍摄现场合影。

徽派：这种踏实的采风，给您的创作提供了很大的灵感。

王和泉：其实套曲最后一首词的前两句“清风牵衣袖，一步一回头”，是这组歌词中最早写出来的。而中部的“缤纷的山花”“挺秀的翠竹”两句，却是六首词中最后时刻写出来的。当时我住在梅山宾馆，早晨起来，我喜欢出去走走。顺着宾馆的小路爬上大坝，半路上，我看到杜鹃花开了，微风吹拂下晃动着滴下露珠；掉头往回走的时候，又看到竹林随风摆动，仿佛在向我招手告别。我立马来了灵感，因为没带纸笔，赶紧回到房间写下了“缤纷的山花呀，不要摇落你惜别的泪；挺秀的翠竹呀，不要举酸你送行的手”。一年后，雷远生如约而至，甚至都没有提前跟我联系，因为他特别信任我。我把歌词交给他后，他说，哥，这就是我要的，我现在就立马去金寨。他在金寨待了10天，把曲子创作出来了。回来给我一唱，太好了，基本没有异议，汇报领导也是一次通过。于是，这首由著名歌唱家吴雁泽首唱的民族男高音声乐套曲《将军的摇篮——大别山抒怀》，1982年首次在湖北和中央人民广播电台播放，1983年在上海唱片社录制成立体声黑胶密纹唱片在国内外发行。同年，安徽电视台还拍摄播映了根据套曲改编的音乐电视剧《将军的摇篮》。

传承：家长要为孩子打样

徽派：您的女儿王雅捷也是非常优秀的演员，作为父亲，您会把创作经验分享给女儿吗？

王和泉：现在的家长都对孩子寄予了很高期望，但对孩子要求过高不一定有好的结果，我对王雅捷从小的培养是顺其自然的。她是一名文艺工作者，也是一名军人，我时常对她说，要扎扎实实做好本职工作，演好每一部戏，更要注意自己的公众形象。她出道20年了，是演艺界比较特殊的零绯闻演员，一直都踏踏实实，不炒作，把荣誉看得很淡。她很朴实，平时很少化妆，当年被选中参演《马大帅》也是偶然，是她的质朴打动了赵本山。后来她跟丈夫于洋一起演《外交风云》，演乔冠华的妻子龚澎。我说那可是咱合肥姑娘，你一定得演好，当然她也是不负众望，把这个角色塑造得非常好。其实对于培养孩子来说，家长影响最重要。只要你自己做好了，样打好了，孩子就不会走样。