名家讲谈二十：“我是陕北老奶奶的接班人”

著名工艺美术大家韩美林推崇来自民间的文化因子

　　本报记者邓琼实习生曲瑜图/阙道华

　　嘉宾简介

　　韩美林中国当代首屈一指的工艺美术大家。1936年生于山东济南市。1960年毕业于中央工艺美术学院。1979年当选为中国美术家协会理事。1980年于美国纽约、波士顿等21个城市举办个人画展，纽约曼哈顿宣布1980年10月1日为韩美林日。1989年至今，在世界20多个国家举办个人画展。2003年，荣获世界艺术家协会世界艺术大师奖。

　　韩美林的绘画和雕塑作品以动物和人物为主，将东西方艺术巧妙地融为一体。人民大会堂、国务院和全国政协等单位都悬挂有他的巨幅国画。他还作为设计专家组组长，主持设计了北京2008年奥运会会徽和奥运会吉祥物。另外，1983年猪年生肖邮票、1985年熊猫生肖邮票、中国国际航空公司徽标等，都出自他的设计。

　　■现场内容

　　虽然演讲主题是中西文化，但韩美林把绝大部分时间都花在了对中华民族文化，特别是来自民间的文化因子的热烈推崇上。

　　民族文化不强就可能被灭掉

　　韩美林说，“这一百多年来，为了一个保守、守旧，就把中华文化贬得一钱不值，孔子都成了孔老二，这是很可悲的，中华民族到了文化最危险的时候！现在什么都讲究‘与国际接轨’，如果民族的东西再不强，最后就有可能被自己灭了。”

　　他强调，21世纪中国站起来了，重新认识世界的同时也要重新认识中国，更要重新认识自己的国学，不要进入“另类的半殖民地道路”。“现在，重点建筑都是外国人设计的；世界上最大的动画工作队伍，是为外国品牌服务的；玩具厂都生产芭比娃娃、流氓兔、戆豆熊、加菲猫，中国孩子自己的玩具呢？我们给人家出口的电影都是贫穷落后，可外国进来的大片都是英雄———这么大一个民族，没点自尊心能行吗？”

　　不愿当毕加索 自豪是“中国韩”

　　他又从自己的经历出发，说道：“我把所有学到的东西都放在‘用’上———寻找我们的国魂，如何成为我们民族培养出来的艺术家！虽然我学的是洋画，但我花了几十年甩掉洋画，成了今天这个样子。有外国人说我是中国的毕加索，我不乐意，我是陕北老奶奶的接班人！”有了民族文化养分的滋润，“我韩美林又潇洒又落俗，又持重又守正，闲话少说，不耻下问，七个不在乎，八个不含糊！软硬不吃，何妨英雄！”全场顿足鼓掌。

　　被台下热烈的气氛所激励，韩美林接着说：“不客气地讲，我就是要做艺术界的老大！全党全民族都喜欢我韩美林，为什么？因为我是我们民族培养出来的。”“现在这个时期什么都讲全球化，但我们得守住，底线是中华民族！我感谢这个民族，我有胆有识，有节有容，有爱有恨，有度有智，因为我就是中国牌的韩美林！”

　　搞艺术靠实力民族给你充气

　　面对当前缺乏民族根基、失却人文关怀的文化众生相，他一如既往地全方位“开炮”：“五四”以来，近百所艺术院校，没有一所是中国的民族美术大学；“海归”艺术家抄袭国外成熟作品，还糊弄观众说“艺术是不解释的”；青年画家盲目摆派，以为留大胡子、露胸毛或者穿上“渔网装”就成了艺术家；某地方长官说要把艺术与科技相结合，结果就是要把韩美林的猫头鹰雕塑挖掉双眼换上灯泡……

　　说到这些，韩美林透亮的嗓音里有了沉痛：“我们的文化、我们的艺术，需要一些自己的东西。搞艺术靠实力，民族给你充气、给你后盾，不然的话说当上了天王、巨匠、大师，月亮亮长、太阳阳长都没用！”

　　■记者采访

　　羊城晚报：刚才您提到中国的教育很成问题，可以具体谈谈吗？

　　韩美林：我觉得，从教育上就可以看出，我们全民都要提高文化素养，包括决策人和教育者。举个例子，我们通常用的字典等工具书中，对“狐狸”词条是这样解释的：野兽名，皮毛可做衣物。“老虎”：野兽名，皮毛可做毯子和椅垫，骨血和内脏都可入药。这就是我们用来教书育人的字典对动物的解释。编字典的人应该都是有文化的人，可是在这些词条的解释中，都是在教我们的孩子吃动物、剥动物的皮。看了这样的解释，我真的是要掉眼泪！

　　用这样的字典教育出来的孩子，结果会怎样？懂一点生物常识的人都知道，老虎不会轻易伤人，很君子的。但坐在书房里的书生们却教我们的孩子这样的知识。从这里也可以看出，我们的动物已经被人侵犯到怎样的程度，生物链已经被破坏到怎样的程度？这样是有文化的表现吗？也许有人说，我一个画家怎么跑到这儿管起闲事来了！但这真的与你无关吗？如果我们的生态环境破坏了，会有什么恶果。天花流行死了数亿人，还有艾滋病、SARS，我们人类不能自己毁灭自己。

　　羊城晚报：现在大师称谓很流行，这次全球通名家讲谈请来的也都是各个领域内的大师专家，你也被称为“中国首屈一指的工艺美术大师”，可您曾不止一次说自己不是大师，为什么？

　　韩美林：我不是大师。大师不是自己称呼的，也不是封的。任何事情，像看画一样，不要近处看，要远处看，太近了什么也看不到。历史拉远了以后，会给所有人评价的。你见过徐悲鸿、毕加索、齐白石炒作过吗？可现在什么都炒作。经得起考验的典范才叫经典，流行流行流过去就行了。

　　我认为大师是个最俗气的称号，而我只不过是因为在这位置上，就像说相声的、歌星经常上电视镜头一样，容易被人看见。但那些搞古生物的、古脊椎动物的、古文字的，可能一辈子都在坟里、沙漠里工作，他们的发明给人类带来多大贡献，没有人管。

　　羊城晚报：今天的题目本来是要讲中西文化的碰撞与融合，但您好像只强调了我们本民族文化的重要性？作为一个艺术家，应该借鉴些什么呢？

　　韩美林：可以肯定地说，艺术是拒绝全球化的。商业交往、企业管理、甚至体制都可以互相借鉴，唯独艺术、文化它不能，因为艺术强调个性、强调民族性。如果全世界都画成一样、唱的一个声音，这个世界就没趣儿了。什么都可以全球化，唯独文化、艺术不行。

　　艺术家应该头顶音乐、脚踩文学，这说明一个艺术家的修养要广泛到什么程度。文学是最具体的，音乐则是绝对抽象的，你假如能吸收这两方面养分，这艺术家你就当成了！美术里没有线吗？它的起伏不就是旋律吗，轻重、浓淡、虚实、断连，就是音乐中的旋律。