4 种最基本的 “作曲常识” & ”入门方法“

4 种最基本的 “作曲常识” & ”入门方法“


创作音乐，应该是每位音乐的人都热爱做的事情！尤其是当自己学了一段时间的乐器以后，可能会想组个团，和团员一起 Copy 一些歌曲，然后开始尝试创作属于自己的音乐，站在舞台上表演。那种好奇与兴奋的感觉，即使过了好几个年头，依旧是心中无可取代的美好回忆。

刚开始也许会在房间裡录下一些自己觉得很帅的乐句，但却不知道该如何完成它…？ 经常在练习想到许多不错的旋律，但却总是没有完整的写完一首歌？ 如果你正处在这个时期，我希望这篇文章能帮助到你。^_^


上图为加拿大的乌克丽丽演奏者  － James Hill 

1. 试著以喜欢的乐团与歌曲当作参考范例
在还没有太多作曲经验之前，可以先尝试多听一些喜欢的 “乐团” 或是 “歌曲”，然后把喜欢的旋律记录下来，搭配 “和弦进行” 去分析看看；研究一下 旋律线 的律动，以及 Bass Line 的跑法 和歌曲搭配的 和音 有哪些。尽量多弹些自己喜欢的曲子，不要只弹伴奏的部分，记得也要把主旋律抓出来（弹奏），这样才能够理解两者之间的关係。如果你学的乐器是吉他，一定要试试看弹一些 FingerStyle 的曲子！相信这会对你的创作有正向的帮助：）

如果是喜欢整首歌曲的氛围，也可以去研究这首歌曲用了那些乐器，鼓的节奏类型是什麽？ 乐器的音色是怎麽样的？ 然后想办法用 DAW Soft 再现歌曲的的氛围。试著把在歌曲中听到的 Drums 、Bass 、吉他、弦乐器 用 Logic Pro 或 Studio One、Ableton Live 之类的软体呈现出来。





2. 用最原始的方式组合乐句
在刚开始创作的时期，也许演奏技巧还不是很熟练，无法完整的表达你想到的音乐…,这时候 “嘴巴” 与 “录音软体” 会是很好的帮手！因为，在还没有乐器之前，嘴巴就是人类最原始的乐器之一，我们可以用嘴巴来哼唱旋律、节奏、形成音乐最初的架构。（在创作时，用嘴巴哼唱乐句是有一些好处的，例如：可以不受到演奏技巧的限制。）

乐器创作的产出流程： 脑 ＝》手 ＝》 乐器 ＝》 音箱（喇叭）
哼唱旋律的产出流程 ： 脑 ＝》嘴

由于音乐产出流程的简化，哼唱旋律与节奏在某个程度上来说…应该是比演奏乐器来的简单许多？（道理就好像：如果你的电脑 CPU 不够强..那就不要同时开太多程式！）



3. 用手机录下主旋律
在录制创作灵感的时候可以尽量放轻鬆，不需要太紧张，因为这只是个记录，不是最终的版本！就像是画图前的一个草稿，在完稿之前还有许多变数。唯一比较需要注意的是“音准”以及“拍子”的表达。因为，如果过了几天后，连你自己都听不懂..那可就遭了？ oops…

其实用手机录音是个不错的方法，没有写谱习惯的人可以尝试用 “手机” 或 “分轨录音器材” 来录制旋律；不擅长乐器的人也可以试著用 “哼唱旋律” 的方式来记录灵感。（歌词的部分可以用 lalala…rururu…取代即可)

另外，唱的不好，声音太小也不用太在意，重点放在 “记录灵感” ，只要听的出来基本的 “音高” 跟 “节奏” 就可以了；另外，为了确保旋律的律动，可以的话记得用手或脚打拍子，或用 DAW Soft 的节拍器来辅助。



4. 利用 DAW 软体记录下基本的节奏与想法
如果你有 Mac 电脑的话，可以去 App Store 购买 Logic Pro X 或是使用电脑跟手机附赠的 Garage Band 这两套软体，在这两套软体中你可以很轻鬆的汇入（录制）你录好的 ”歌声“ 以及 “旋律”，或是输入 MIDI 音符 ，让电脑帮助你弹奏音乐；甚至是替你的影片配乐，微调音色..等等。

使用 DAW 软体 ( Digital Audio Workstation) 的好处是你可以在创作的过程中不断修改、剪辑，就像是 Adobe 的 Photoshop 或 illustrator 一样，提供我们更多编辑、后制的功能。你可以在 Logic Pro 或 Garage Band 中输入 “旋律”，然后修改速度听听看在不同速度时，旋律的表现如何？ 甚至是比对相同旋律配上不同的编曲时，会有什麽变化？ （＾_＾）

结语
以上是我在创作时试过的几个方法，希望这篇文章可以帮助到你 ^_^川  如果你想了解更多关于旋律的创作方式，我推荐 “写一首简单的歌” 这本书，也许会有对你的旋律发想有所帮助；另外，欢迎 写信、或留言给我，分享你的创作方式与经验，也可以写下你现在遇到了哪些困难，我会再回信给你，或是写在下一篇文章中。感谢你的阅读，下次见：）