从约翰•威廉姆斯说好莱坞的古典音乐传承

从约翰•威廉姆斯说好莱坞的古典音乐传承

　　好莱坞作曲家杰夫·奎卡博士，作为近年来好莱坞最年轻，最炙手可热的电影配乐和编曲，他的作品几乎都占据顶级热门电影票房宝座，以及热播美剧，畅销电子游戏和经典音乐厅演出，风靡全球。

　　杰夫·奎卡（Jeff Kryka）博士

美国加州大学洛杉矶分校（UCLA）音乐学院，音乐学博士（PhD） 美国好莱坞著名作曲家； 美国加州大学洛杉矶分校（UCLA）校委会委员、教授； 美国科尔本音乐学院（Colburn Conservatory of Music) 教授

　　近期作品包括大片林立的电影作品：

　　《蝙蝠侠》The Batman, 2022;

　　《侏罗纪公园3: 统霸天下》Jurassic World: Dominion ，2022；

　　《Vivo》索尼动画音乐剧，2021；

　　《蜘蛛侠3：英雄无归》Spider-Man: No Way Home，2021；

　　《迪士尼梦想工程》Disney - The Imagineering Story, 2019;

　　《蜘蛛侠2：英雄远征》Spider-Man：Far from Home, 2019;

　　《超人特工队2》The Incredibles 2，2018

　　《侏罗纪世界2：失落的王国》Jurassic World: Fallen Kingdom，2018；

　　《寻梦环游记》Coco，2017；

　　《蜘蛛侠：英雄归来》Spider-Man: Homecoming，2017；

　　《猩球崛起3：终极之战》War for the Planet of the Apes，2017；

　　《星球大战: 侠盗一号》Star Wars: Rogue One， 2016；

　　《奇异博士》Doctor Strange， 2016；

　　《疯狂动物城》Zootopia，2016；

　　《星际迷航3：超越星辰》Star Trek Beyond，2016；

　　《侏罗纪世界》Jurassic World，2015；

　　《头脑特工队》Inside Out，2015；

　　《明日世界》Tomorrowland，2015；

　　《木星上行》Jupiter Ascending，2015；

　　《猩球崛起2：黎明之战》Dawn of the Planet of the Apes，2014；

　　《星际迷航2：暗黑无界》Star Trek Into Darkness，2013；

　　《异星战场》John Carter of Mars，2012等

　　现场音乐会：

　　2019年，指挥英国皇家交响乐团，于英国皇家歌剧院举行《圣诞音乐会》；

　　2018年，为奥斯卡90周年庆典音乐会编曲。

　　热播美剧：

　　《困兽》Zoo，2015；

　　《恶魔岛》Alcatraz，2012；

　　《危机边缘》Fringe，2008-2013 等

　　畅销游戏：

　　《刺客信条：大革命》Assassin's Creed: Unity，2014；

　　《模拟城市》SimCity，2013；

　　《功夫熊猫2》Kung Fu Panda 2: The Kaboom of Doom，2011 等。

　　02杰夫·奎卡博士的家庭背景

　　杰夫·奎卡博士来自美国明尼苏达州的一个大家族，他的外祖父是美国通用公司GE的副总裁，母亲是世界著名游泳运动员，保持五项世界纪录，父亲则是美国IBM公司的高级工程师。来自一个完全没有音乐氛围的家庭，而杰夫从小就展现出来傲人的音乐天赋。他4岁学习钢琴和大提琴，6岁竟出人意料的开始作曲，9岁就已经能够完成完整动人的钢琴独奏曲。他高中时期完成第一部交响乐，高中毕业后进入威斯康辛大学－麦迪逊分校学习古典音乐作曲，求学期间获奖无数。随着学习的深入，杰夫了意识到古典音乐在当今世界的衰退，而对电影有着浓厚兴趣的他，发现以电影作为媒介，反而是可以使古典音乐得到重生。他对古典音乐扎实的学习，今天深深的影响着他的电影音乐风格。立志做电影音乐的杰夫，大学毕业后，选择来到洛杉矶继续学习，洛杉矶是好莱坞的所在地，世界电影中心，离梦想最近的地方。他顺利进入加州大学洛杉矶分校UCLA音乐系，师从著名配乐大师保罗·切哈拉Paul Chihara教授学习电影音乐，与《泰坦尼克号》的作曲家詹姆斯·霍纳James Horner同门。他在UCLA完成了硕士和博士的学习，于2011年获得音乐学博士学位， 并留校任教，教授音乐理论课程，他也成为了UCLA音乐系最年轻的教授。2013年又受聘并任教于美国科尔本音乐学院——美国最顶级的私立音乐学院之一。精力充沛的他，除了在美国最顶尖的公立和私立音乐学院任教的同时，还交出以上令人震撼，叹为观止的作品成绩单。

　　目前，杰夫的作品多以编曲居多，他现在是好莱坞最顶尖的电影音乐作曲大师：奥斯卡－格莱美－艾美奖得主，迈克·吉亚奇诺Michael Giacchino的御用首席编曲。

　　好吧，什么是作曲和编曲？

　　音乐知识101时间，通俗地说就是：王菲作曲－张亚东编曲－林夕填词的关系。王菲作曲的歌曲，靠的是王菲不食人间烟火，如梦如幻般的感觉和独特鲜明的个人风格， 这当然是王菲歌曲的灵魂所在。但是没有受过正规音乐训练的王菲，只凭天赋和感觉，是无法完成一首完整的作品。具体到能令乐队每个乐器实际演奏音乐作品，这是要具体到每个音符的工作，这时就需要张亚东这样的音乐家来进行编曲工作，使灵感和想法，见诸纸面，令作品完整，丰富，并可演奏。打个比喻，作曲者好比画家，用铅笔起草草图，画出他的想法，构图，内容。编曲则是用颜色彩料完成这幅作品，使作品完整丰富，有色彩，最终成为一张完整的可以给观众欣赏的作品。在音乐上，作曲家通常给出一个主旋律，可以是钢琴上的单一旋律，甚至可以是哼唱，这当然是灵感之源，然后编曲通过这一个旋律，要谱出整个100人交响乐团每个音乐家手中的乐谱，平衡各个乐器之间的关系，对每件乐器都要有深刻的理解，最终使这个旋律由整个交响乐团演奏而出。作曲者给出的作品架构是独一无二的，而编曲者则是作品最终是否成功的关键。作曲和编曲缺一不可，是紧密相连的两个部分，是一部音乐成功的两个必要因素。

　　杰夫·奎卡博士指挥英国皇家交响乐团，于英国皇家歌剧院举行《2019圣诞音乐会》

　　那么，作曲家为什么不自己编曲去？

　　实际上，在莫扎特和贝多芬的时代，确实是作曲家自己完成所有的工作。但今天的情况不同，有很多有灵感的音乐人，比如王菲，玛丽亚·凯利Mariah Carey，她们自己有很独特的想法和风格，但由于没有受过系统的音乐训练，所以只能哼唱出旋律，然后由专业音乐家代劳完成谱曲。而在好莱坞，更多的一个因素是由于今天的电影工业大量，迅速，产业化的生产模式下，已经不可能由一个人短时间内完成所有的工作了，电影音乐制作变成是一个个团队的模式存在，像流行音乐一样。

　　在中国，电影音乐可以说才刚刚起步，并不受到重视。甚至音乐学院里还没有电影配乐这个专业。电影公司也更愿意把大量的金钱花在明星片酬上，而不是影片的制作上，当然其中包括音乐。那么，好莱坞的电影音乐历史和今天的版图是怎样的呢？在过去的几十年间，好莱坞最经典，最成功的电影配乐大师，无疑是约翰· 威廉姆斯John Williams，由他作曲的电影，包括《星球大战》，《哈利波特》，《夺宝奇兵》，《侏罗纪公园》等， 每一部都是电影史上里程碑式的作品。他把交响乐成功的运用到现代电影中，带来了一个电影音乐史上的“文艺复兴”时代。在20世纪60-70年代，电影音乐受到强烈的爵士和流行音乐影响的情况下，约翰－威廉姆斯1977年作曲的《星球大战》，用了一个完整的大型交响乐团演奏完成配乐，他采用了后浪漫主义风格，这是在好莱坞1920-1930年代，所谓的“黄金时代”之后，不曾听到的震撼！《星球大战》巨大的成功，带来了好莱坞电影音乐的复兴，无数新一代作曲家，在1980-1990年代追随着所谓的“威廉姆斯模式”，这其中包括2004年离世的杰里·戈德史密斯Jerry Goldsmith，作品有：《星际迷航》，《外星人》，《花木兰》等；2015年离世的詹姆斯·霍纳James Horner，作品有：《泰坦尼克号》，《阿凡达》等；詹姆斯·紐頓·霍華 James Newton Howard，作品有：《饥饿游戏》，《蝙蝠侠》，《金刚》等。

　　实际上，在今天的好莱坞，电影音乐仍然有很大的一部分受到摇滚和电子乐的影响， 最有名的代表就是汉斯· 季默 Hans Zimmer，作品有：《加勒比海盗》，《角斗士》，《暗黑骑士》等。追随他的作曲家也形成了一个新的音乐流派，被称为“电吉他式交响乐”（"orchestra on a guitar amp" style）。通常用于大型的动作片，以制作超大型的打击乐，和超真实电子音效，通常没有主旋律，追求的是一种超大型超震撼的音效效果。例如《变形金刚》的作曲史蒂夫·贾布隆斯基Steve Jablonsky，就是来自汉斯· 季默的学派团队。

　　然而，作为当今好莱坞最炙手可热的作曲家，迈克·吉亚奇诺Michael Giacchino， 他不像汉斯·季默一样制作电子音效，而是追随好莱坞“黄金时代”的风格，谱写交响乐章。这也是为什么，在约翰·威廉姆斯John Williams之后，他被选为续写传奇的接班人，他接手威廉姆斯学派的经典电影如：《星球大战》，《侏罗纪公园》，《星际迷航》等的续集，在当今的好莱坞没有几位作曲家可以精准的把握如此广泛和全面的经典风格。

　　好莱坞头号配乐大师约翰·威廉姆斯 John Williams

　　约翰•威廉姆斯（1932至今）是活跃于电影音乐界最高产、最受尊敬的作曲家，也是被奥斯卡奖提名最多的在世的作曲家，获得了50次奥斯卡奖提名。

　　杰夫很幸运的作为迈克·吉亚奇诺的首席编曲。电影配乐并不像人们想象中的一样简单，纵然是在电脑科技如此发达的今天，在万分紧张的电影制作流程下，由一人完成整个2-3小时的交响乐音乐，几乎是不可能的工作。作曲家通常需要一个团队的共同协作，才能在有限的时间完成一部音乐的制作。这个流程包括作曲家，乐谱整理师，编曲者，乐谱分印师等等。有些作曲家，比如汉斯·季默，他有一个像军队一样庞大的团队协助他完成工作，包括“联合作曲”，“编曲”，“编曲助理”等等。而像好莱坞经典作曲家威廉姆斯和迈克·吉亚奇诺的团队，却总是小而精的，通常只有一个首席编曲，另外根据电影制作周期的时间松紧，可能会有一或两个助理编曲。

　　杰夫·奎卡博士指挥英国皇家交响乐团，于英国皇家歌剧院举行《2019圣诞音乐会》

　　杰夫受过严格扎实的古典音乐训练，拥有古典音乐作曲博士学位，并且能熟悉运用当前最新的科技手段，是领导吉亚奇诺的精英型A级好莱坞音乐顶尖音乐制作团队的最坚实保障。他的主旋律式古典交响乐风格，是经典的好莱坞黄金时代风格的传承和发展，他是追随约翰·威廉姆斯，迈克·吉亚奇诺，和其师兄詹姆斯·霍纳的新一代好莱坞式经典音乐作曲家。和前辈不同的是，杰夫对东方文化的热爱，使他的音乐能够横跨东西方的经典，更带有一种特殊的有东方特色的神秘感和个性。他曾到中国与中国国家交响乐团的音乐家们合作舞剧《玉兰》，其中他谱写出了美丽而经典的二胡独奏运用在交响乐中；他也曾在自己的作品《乌云》中，运用来自中国经典动画片《大闹天宫》的灵感，借用中国古代编钟以及大鼓的声音，与西方交响乐团完美融合。杰夫认为，经典是不可替代的，要使“好莱坞黄金时代”的风格传承下去，他又希望把神秘的东方经典音乐融入到西方音乐中进来。随着全球化的进程和中国的崛起，这位横跨中西古今的天才作曲家，必将成为最耀眼的明日之星。