那个为《好声音》坚持了十年的人丨专访金磊

那个为《好声音》坚持了十年的人丨专访金磊

骨朵在《2021中国好声音》十周年发布会上曾问导师汪峰，“市场上音综节目这么多，为什么会选择参加《好声音》，而且来了不止一次。”汪峰的回答很直白：“大家想想什么事情能够坚持十年，这就是我站在这儿的理由。”

这也是《好声音》留给大众的最深刻印象：一档跨越了十年之久的节目。无论是身处其中的导演、制作团队，还是荧幕前的观众，《好声音》三个字已经与“情怀”牢牢绑定在了一起。

曾经《歌手》和《好声音》一度分庭抗礼，一个让湖南卫视成为中国音乐市场殿堂级歌手的竞技场，一个成为素人的音乐造梦场，带火了浙江卫视和灿星制作，如今《歌手》已经停播，《好声音》还在继续，但也被认为是音综从巅峰到式微的典型代表。

有没有一件事情能够让你坚持十年，并将生命中的大部分时间都交给它，如果有，那么它一定承载着非比寻常的意义，它是你的盾牌同时也是你最柔软的部分。对总导演金磊而言，《好声音》便是这样的存在，经历过辉煌也听得起批评。

对此，骨朵和金磊来了一次十年回忆，借他十年的故事，还原这期间音综的起起落落。开口第一句他便感慨“时代变化得太快了”。

打开魔盒，迎来收获

2012年《好声音》的惊艳亮相可以说让大多数综艺节目十分羡慕，如果用一个词语形容第一季的《好声音》，金磊觉得是“收获”，这其中夹杂着不少幸运成分，它的开播即爆是天时地利人和的结果。

21世纪初的第一个十年是内地音乐市场的活跃期。周杰伦、王力宏为标志性人物开启了华语流行乐融合的多元化，让音乐文化的土壤发生巨变，彼时内地音综更多被《超女》《快男》这样的“偶像选秀”节目占据，电视荧幕中出现的流行音乐也多以文艺晚会的审美样式为主，展现多元音乐风格的节目迟迟没有出现。

“音乐火苗早在老百姓心中蕴藏了很久，只不过一直没有在电视这样的主流平台上引爆。”在金磊看来，这个市场已经孕育了近十年，魔盒亟待被人打开。

第一季《好声音》，金磊找准了多元化的切入点打开了魔盒，立刻点燃了市场。

他记得特别清楚，在为《好声音》第一季第一集选歌时，他们尽可能地把各种多元音乐放了进来，《Rolling in the deep》《HIGH歌》《独上西楼》《我的歌声里》......

选手亦是如此。袁娅维的爵士风、吉克隽逸的民族摇滚，以及吴莫愁具有争议性的演唱方式，不和谐、够多样充斥着整个舞台，《好声音》就像一个嘉年华，各种各样的音乐类型在里面碰撞，内外的人都狂欢不已。

魔盒在打开的瞬间释放出了巨大能量，即便当时还没有各大平台榜单出现，但《好声音》被平台循环播放，成为暑期档必不可少的存在，节目中的歌曲也遍布天南地北的各大电台，《好声音》成为全民热议话题。

甚至很多当时在节目中提出的希望如今也已经成为事实，这都让金磊觉得十分欣慰。他记得特别清楚，在第一季《好声音》播出时，导师刘欢面对媒体评审团没有给予袁娅维很高的评分，发出感慨“未来的榜单能不能细分到爵士、民谣等各个类型”。在一定程度上，《好声音》的出现推动了年轻人对音乐多元性的表达。

也是因为节目如此成功，这个魔盒也让金磊明确了自己做综艺节目的理念，并贯穿《好声音》十年始终，甚至影响了灿星做综艺的大方向。“第一年的成功，让我们越来越意识到声音的背后是所在时代年轻人的画像，反映当下他们的生活方式和态度。而不同价值观的年轻人创作出来的音乐是完全不一样的。”

一边浇灌，一边收获

《好声音》第一季是大丰收，而到了第二季，金磊和团队就开始播种了，并一直播种到现在等待下一轮收获。十年间，音乐市场发生巨变，这些都一一反映在了《好声音》中，金磊用“翻天覆地”来形容这种变化。

2012-2014年，金磊明显感觉到摇滚乐成为年轻人普遍喜欢的表达方式，汪峰，郑钧、许巍等人的摇滚乐盛行，梁博也凭借着摇滚拿下第一季冠军。但到了2015-2017年，多元化音乐不断进来冲击着摇滚乐的统治地位。

音乐市场开始新一轮的更新换代，变化迅速。民谣刚刚被国风替代，随后电子音乐又取代说唱，主流市场的音乐风格不断交替，《好声音》也随着市场的变化而变化。金磊开始意识到没有谁能永远站在前面，无论是学员还是导师。

直到进入2018年，00后慢慢迈入18岁并大规模进入音乐市场，这种变化产生的效应被释放到最大，金磊发现有些控制不住这个“魔盒”了，“00后与90年、98年、99年出生的人听的音乐完全不同，《好声音》迎来了又一个发展阶段。”

金磊记得自己一位大学同学的孩子正在上高二，由于迷恋上了黑嗓，孩子每天早上五六点钟就在洗手间练习，练到吐血，他们在学校里还有一个小群体，每天都会在网上与全世界这个独属于他们的音乐类型团体交流，这位大学同学试图让金磊阻止自己的儿子。

在此期间，原创、乐队、爵士、民谣、说唱等各种音乐类型都源源不断地涌了进来，这个魔盒所容纳的东西也变得越来越多，如果原来里面装有十个物种，那么金磊觉得突然间它就变成了100万个。

魔盒里的音乐也在融合中不断进化，甚至能欣喜地看到很多年轻人喜欢上了像新裤子这样80年代复古DISCO音乐，这让金磊觉得很有意思。他体会到此刻多元音乐正在迎来爆炸，不同的音乐类型在积累到一定程度时便会进行碰撞，从而创造出一种新的可能性，但最终这100万个物种也会在淘汰沉淀中变成100种新的经典，完成新一轮的进化。

此时此刻，《好声音》正处在一个持续浇灌和慢慢收获的过程中，但这个收获与2012年完全不同。

“2012年，学员在出现时便进入了比较成熟的状态，虽然他们的音乐类型不少，但更多还是偏声乐导向的唱将型，当时大家对歌手的理解是要有突出的演唱能力，同时也喜欢把歌曲演绎得很浓、旋律跌宕起伏。因为那时的主流音乐亦是如此，像典型代表张惠妹，其情歌传递出的感情都是炙热且浓郁的。”

但现在，他感受到学员更多呈现出了一种理性与感性交织的状态。歌曲没有太多的冲撞起伏，大家喜欢用一种较为淡定从容的态度娓娓道来，词曲也更生活化。虽然00后的创作更偏青涩，但他们传递出的情感却是独特细腻的。比如去年的冠军单依纯就属这类，她并没有多高的音域，却有着对音乐的独到理解。

这两年越来越多有着独特个性的歌者用音乐表达着自己看世界的方式。金磊觉得这是时代发展造就的，而这种变化很难简单地用好坏进行评价。

超300万人参加，十年的纠结与骄傲

十年，00后已经冲入各个领域的主战场，曾经的中二少年早已步入社会，金磊也变成了大家口中的“70后直男导演”。时间的长河足以改变一个人，承载一个时代的故事，而粗略计算，从2012到2021年，近300万人报名参加过《好声音》，上台学员加起来大约一千五百人。

《好声音》陪伴了一代人成长，甚至导师也不例外。在2019年节目组邀请李荣浩做导师时，李荣浩的第一反应是自己是看着《好声音》长大的，这档节目伴随了他北漂的心路历程，因此节目组特意用他的亲身经历设计了开场秀。

在这十年间，金磊也曾因为好苗子流窜到他处着急过；因为要不要改变转椅模式困惑过；也借鉴网综节目不断修改《好声音》的剪辑模式，使之更多释放出真人秀的力量。但受限于时长集数的相对固定，很多演播室外的内容并没有充分地展现出来，而转椅是节目的专属标志也不能放弃，就这样，在创新与经典的纠结中，《好声音》最终呈现出了观众现在看到的样子。

而且即便十年之久，金磊觉得《好声音》的骄傲依旧还在。“我们的导师从第一季刘欢那英开始便是教父教母级的歌手，可以称之为华语顶级，他们更是见证了中国第一代流行乐歌手的诞生，而《好声音》也是唯一一档连续4年在鸟巢做总决赛直播的音乐节目，这是其他音综尚未达到的影响力。”

在金磊的十年回忆中，骨朵也找到了现在“音综式微”论调的答案。他用了一种浪漫式的表达说出了自己的理解。

“近两年的音乐市场都会开出各种很难被定义的花朵，但它并没有成为花圃或拥有自己的一方阵地，它只是一颗新鲜的种子飘到某处然后生长出了一种大家没有看过的类型，或者是不同花朵在彼此交合后成为的一种新色彩。音乐的多元化还在生长，各类音乐人才的培养也需要一个过程，大家觉得音综消失了它的高光时刻，但我觉得是它是需要时间来培育浇灌，并不是每年都可以收获。”

金磊觉得现在的年轻人因为接触的音乐足够多样，他们的创作也更为发散，很难快速形成自己的主心骨，而且他们也不想定义自己，每天变化的可能性与自己会不会产生新的化学反应，这种感觉是未知且好玩的。而《好声音》能做的就是把3代甚至4代喜欢音乐的人放在同一时空里，碰撞彼此的审美和生活态度。因此在今年，《好声音》十周年的日子，金磊选择了8把椅子，让导师和往届优秀学员同台选出新一轮的好苗子。

不同于其他节目的从0到1，《好声音》的十年故事更像一场先收获后播种的旅程，虽然第一季的成功是天时地利人和的结果，但它来得快去得也快，金磊和团队在收割完这波红利后，这些年一直在做的是播下新一批种子，不断给它浇水施肥。而此刻，金磊和团队也在等待收获。