取消指挥的“上交”新年音乐会

本文转自：长江日报

□ 梅明蕾

经典音乐总是曲高和寡，业界在传播推广方面动了不少脑筋，无非多方式做普及，通俗化解析作品，强化推广等。这样做下来，市场有所拓展也是事实。

但也要看到，经典传播是一个专门的活儿，甚至堪称一门艺术。这是由今年上海交响乐团的新年音乐会所想到的。音乐会超出以往地吸引受众，除开演奏者本身水准，与其精心策划和操作带来的经典传播效应大有干系。

这场音乐会，最令人意外的，是取消指挥，改由一个弦乐四重奏组合（两把小提琴、一把中提琴、一把大提琴）来领奏。

众所周知，新年音乐会的传统起于维也纳，世界著名指挥家携手“天团”维也纳爱乐演奏施特劳斯家族（正日益跨越这一边界）作品是其标配。开初是由一个指挥连续执棒多年，自1987年始，改为指挥每年轮换，所以每年新年音乐会由谁执棒，又将推出哪个新面孔，成为听众的一大悬念。

此传统经发扬光大而通行全球，其间虽不乏小小变化，但取消指挥这一大动作，多少具颠覆意味。

当然，担纲领奏的“上海四重奏”也非等闲之辈。1983年诞生于上海音乐学院的“上海四重奏”，自成立之日起就获得数个专业大奖，近四十年来足迹遍布世界，已跻身世界顶尖行列。

但上海四重奏自2020年夏天以来，有了一系列变化：首先是乐手换人，改由知名小提琴演奏家于翔担任第二小提琴手；再是去年秋天，四重奏全体成员放弃了在美国的大学教职全职回国，在天津茱莉亚音乐学院担任常驻教师；同时兼任上交2021-2022乐季驻团艺术家。

爱乐者都知晓，大凡世界顶尖的弦乐四重奏，除乐手个人水准高超，更需四人多年磨合而达致高度默契的境界，换言之，四个一流独奏家若无默契配合，也难组成一个合格的四重奏。于翔个人水准没得说，但他加入上海四重奏毕竟年余，四人能在这样短的时间里达到水乳交融的高度默契吗？上交与上海四重奏又将在何时、以怎样的方式合作呢？

悬念或期待就这样生成于乐迷心里。传播的本质是什么？是开发“注意力”，通俗讲就是吸引眼球。放在这里，就是以最好的方式回应爱乐者期待。

终于，去年12月上旬，上海四重奏在天津茱莉亚音乐学院开始了回国后的首演。我有幸在线上聆赏了他们演奏斯美塔纳的《我的一生》和舒伯特著名的《死神与少女》，还有美籍华人作曲家周龙的《琴曲》，在群里情不自禁用了“激动人心”的字样。12月26日，上海四重奏以相同曲目在上海亮相。

高潮更在新年音乐会上，取代了指挥位置的上海四重奏别开生面的领奏让观众开了眼。四位乐手又分别献演了独奏，尤其是“新人”于翔演奏的《查尔达斯》，让整个音乐厅沸腾起来。这场新年音乐会成为爱乐者的话题；经典而相对小众的弦乐四重奏，就这样火起来。

机缘，时间点，受众期待等等，无不为传播要素，就看你是否有心，是否拿得出令人惊喜的操作。